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Archive for Januar 2018

Impressionen meiner NOMUZIK-Performance in der Blam!-Galerie Dortmund

Der Newsletter der Blam! und der Artikel in den Ruhrnachrichten hatten am am 20.1.2018 eine Menge Publikum angelockt und das NOMUZIK-Performance-Konzept mit Nichtmusikern ist tatsächlich aufgegangen. Es wurden vom Publikum noch ein paar sehr coole Gadgets mitgebracht (u.A. ein Handheld-Audio-Game aus den Achtzigern) und es war herrlich laut und schön. Zentrales Werkzeug war ein sogenannter Looper, ein Gitarreneffektgerät, dass die Funktionalität einer Tonbandschleife in moderner, einfach zu bedienender Sampler-Technik realisiert.

In diesem Video performt Stefan mit meinem Bio-Reaktor-Sequenzer

Mein Vortrag zur Geschichte der “Minimal Music” und der Bandschleifen mit live-Demonstationen der Instrumente und Audio-Gadgets  ist auch sehr gut angekommen. Da ich aus Zeitgründen keine Musikbeispiele anspielen konnte, habe ich kleine youtube-Playlist der von mir erwähnten und zitierten Künstler zusammengestellt. Die Vortragsfolien sind hier verlinkt:

 

Zu den Exponaten gibt es auch noch jeweils etwas Text:

Bio-Reaktor mechanischer Sequenzer Installation (Video)

Ein rotierender Plattenteller mit codierten Sequenzen auf Alufolie löst über Gleitkontakte Sounds aus. Die Sounds werden über vier analoge DIY-Tongeneratoren (Oszillatoren) erzeugt. Drei der Tongeneratoren werden über angeschlossene Früchte, die als variable Widerstände dienen, abgestimmt. Dazu kann eines der in der Frucht stecken Kabel herausgezogen und in eine neuen Abstand zum anderen Kabel neu eingestochen werden. Die Gleitkontakte erzeugen Störungen, die die ursprünglichen Sinus-Schwingungen auf sehr interessante Weise verzerren. Alle Tongeneratoren können über kleine rote Dipschalter zu- und abgeschaltet werden.

Und noch ein Video mit meinem Bio-Reaktor-Sequenzer

„generated“ – Audio Installation – Musik aus Zahlen

Es handelt sich um computergenerierte selbstähnliche Musik, die über Kopfhörer gehört werden kann. Die Musik, die Sie hier hören, wird in diesem Moment live erzeugt. Es handelt sich nicht um eine Tonkonserve.

Zugrunde liegt ein fraktales Kompositionsverfahren, dass Lars Kindermann entdeckt hat.

Das Prinzip dahinter ist sehr einfach. Eigentlich addiert der Algorithmus nur eine Zahl auf. Dann werden die Zahlen im Binärsystem dargestellt und die Zahl der Einsen ermittelt. Gespielt werden dann die Noten „c“ für die Summe 1,  „d“ für die Summe 2, „e“ für die Summe 3 usw.

Dezimal    binär    Summe der 1sen    Note

1         1            1                c

2        10           1                c

3        11           2                d

4        100         1                c

5        101         2                d

6        110         2                d

7        111         3                e

8        1000      1                 c

.        .        .                .
usw.

Die entstehende Melodie ist wie bei einem Fraktal selbstähnlich, d.h. wenn nur jeder zweite Ton gespielt wird, ergibt sich dieselbe Melodie.

Ich habe das Verfahren hier mit einem Software Synthesizer in Pure-Data realisiert. Während der Ausstellung wurde ein Audio-Live-Stream dieser Installation ausgestrahlt. Der Stream war während der Ausstellung weltweit mit jedem Rechner und jedem Smartphone abrufbar. Moderne Smartphones spielen den Stream direkt im Browser ab, ohne dass spezielle Audio-Software erforderlich ist.

Die Musik bleibt immer (selbst)ähnlich, aber wiederholt sie sich nicht!

 

Minimal Musik – stretched – 10 Stunden Meditation

Die Originalkomposition von Steve Reich mit dem Titel „Musik for 18 Musicans“ mit der original Dauer von 1:07:47 wird hier auf 18 Stunden ausgedehnt, wobei die Tonhöhen auf die original Tonhöhen angepasst worden sind. Der Sound-Eindruck/Teppich bleibt erhalten, aber die Abspielgeschwindigkeit wird extrem verlangsamt, was dem repetitiven und Meditativen Loop-Charakter der Komposition ganz neue Klangdimensionen verleiht.

 

Blip-Sequenzer mit touch Kinect-Steuerung

Ein großer Touch-Sequenzer projiziert mit einem Beamer, der per Kinect-3D-Sensor bedient werden kann. Der Kinect-3D-Sensor ist für diesen Einsatz auf das Projektionsfeld kalibriert worden.

In der Blam!revue gibt es auch noch sehr schöne Fotos von der Veranstaltung.

Eine kleine Youtube-Playlist zur NOMUZIK-Performance

Beim Vortrag zu meiner NOMUZIK-Performance am 20.1.2018 in der Blam!-Galerie in Dortmund werde auf verschiedene Musiker/Künstler hinweisen.

Eines meiner Exponate: Bio-Reaktor mechanischer Sampler DIY

Hier gibt es eine kleine Youtube-Playlist dazu:

Pierre Schaeffer Ètude des bruits:

https://www.youtube.com/watch?v=CTf0yE15zzI

Karlheinz Stockhausen Telemusik:

https://www.youtube.com/watch?v=vdIe2CrorMM

Terry Riley: https://www.youtube.com/watch?v=QE2CEh66gTg

Steve Reich Music for 18 Musicians live:

https://www.youtube.com/watch?v=yRQw85LdRbI

Weitere Version:

https://www.youtube.com/watch?v=ZXJWO2FQ16c

Brian Eno Music for Airports:

https://www.youtube.com/watch?v=f0TGXz9uqHA

Brian Eno Neroli:

https://www.youtube.com/watch?v=bfHCt5z1kd8

Laurie Anderson mit Tape-Violine:

https://www.youtube.com/watch?v=IRGjtMZzCYo

und ihre neue Violine:

https://www.youtube.com/watch?v=GkUIVVPNEOs

Darsha Hewitt auf dem 34C3:

https://media.ccc.de/v/34c3-9288-deconstructing_a_socialist_lawnmower

Die Byte.FM Sendung, die ich zitiert habe: https://www.byte.fm/sendungen/was-ist-musik/ (ist auch allgemein ein sehr empfehlenswertes Internetradio!)

Noch mehr gute Audio-Kunst gibt es auch bei the lake radio.

NOMUZIK – Musik von Nichtmusikern – Geräusche von Künstlern – Performance – 20.1.2018 um 19:30 Uhr in der Blam!-Galerie, Lange Straße 92, Dortmund

Am Samstag den 20.1.2018 um 19:30 Uhr bin ich zu Gast in der Blam!-Galerie, Lange Straße 92, in Dortmund und präsentiere dort die interaktive Audio-Performance: „NOMUZIK – Musik von Nichtmusikern – Geräusche von Künstlern“.

Neben einigen Audio/Musik-installationen (*), die ich dort zeigen werde, gibt es auch einen Vortrag mit einigen Audio-Demonstrationen zu sehen. Im Vortrag dreht sich  alles um die Geschichte des Audio-Loops und um analoge und digitale elektronische Klangerzeuger, die in der Performance ausprobiert werden.

In der anschließenden Performance, ganz im Stil der „genialen Dilettanten“,  wird gemeinsam mit dem Publikum und dem Blam!-Akteuren musiziert. Das geschieht in einer interaktiven Performance, bei der sich viele Besucher einfach eines der vielen Instrumente/Gadgets/Spielzeuge benutzen, die ich mitbringen werde. Eigene analoge oder batteriebetriebene Musikspielzeuge mit Lautsprecher, Gadgets oder Instrumente können gerne mitgebracht werden.

Es sind keinerlei musikalische Kenntnisse nötig. Im Gegenteil, professionellen Musikern ist der Eintritt eigentlich verwehrt ;-). Durch den Einsatz von mehreren „Loopern“, elektronischen Bandschleifen, entsteht aus Geräuschen durch Repetition Musik, frei nach der These des Loop- und Musique Concréte Pioniers Pierre Schaeffers:

„Wenn man dasselbe Ding wiederholt, wird es Musik“

(*) Gezeigt werden u.A.

•  ein „analoger Sequenzer“, der über Kontakte auf einem einen Plattenteller mit Obst-Wiederständen (Biosensoren) abgestimmte Tongeneratoren betätigt.
• Ein großer Touch-Sequenzer auf einem Beamer, der per Kinect-3D-Sensor bedient werden kann.
• computergenierte selbstähnliche Musik, die es während der Performance auch als Stream zu hören gibt: http://www.pediaphon.org:8000/live.mp3
• extrem langsam abgespielte transponierte minimal Music.

Da es sich auch um die Blam!-Abschiedsveranstaltung (sehr schade!) handelt, gibt es dort auch Bowle. Um 19:30 Uhr geht es los!